郷土の音楽：長野県 - 株式会社教育芸術社

長野県（ながのけん）：　｜大鹿（おおしか）歌舞伎（かぶき）｜御諏訪太鼓（おすわだいこ）｜木曽節（きそぶし）｜小諸馬子歌（こもろまごうた）｜

大鹿（おおしか）歌舞伎（かぶき）

　大鹿歌舞伎は，下伊那（しもいな）郡（ぐん）大鹿村で伝承（でんしょう）されている地（じ）芝居（しばい）＊です。
　明治（めいじ）時代（じだい）までは，村内の多くの地区で演（えん）じられ，４か所の舞台（ぶたい）が残（のこ）っています。現在（げんざい）は，春は5月3日に大河原（おおかわら）地区の大磧神社（たいせきじんじゃ）の舞台（ぶたい）で，秋は10月下旬（げじゅん）に鹿塩（かしお）地区の市場（いちば）神社の舞台で，年２回の定期（ていき）公演（こうえん）が行われています。
　この地に住む人たちによって長く受けつがれてきたので，歌舞伎やほかの地域の地芝居とは異（こと）なる演出（えんしゅつ）や芸風（げいふう）の特徴（とくちょう）が見られます。特に「六（ろく）千（せん）両（りょう）後日（ごじつ）之（の）文章（ぶんしょう）　重忠（しげただ）館（やかた）之（の）段（だん）」は，大鹿歌舞伎でしか見られない演目（えんもく）です。
　今でも村を挙（あ）げて伝承活動が行われ，国の重要（じゅうよう）無形（むけい）民俗（みんぞく）文化財（ぶんかざい）に指定されています。

＊地芝居：農村などで，その土地の人たちが演じる歌舞伎（かぶき）芝居（しばい）のこと。

トップへ

御諏訪太鼓（おすわだいこ）

　御諏訪太鼓は，長野県諏訪地方にある諏訪大社（すわたいしゃ）の神楽（かぐら）や舞楽（ぶがく）として伝わっていたものがもとになっているといわれています。16世紀中ごろには，武田信玄（たけだしんげん）が上杉謙信（うえすぎけんしん）との川中島の合戦において，武士（ぶし）たちの士気を鼓舞（こぶ）するために使った歴史もあるなど，いろいろな要素（ようそ）が吸収（きゅうしゅう）されてきたといわれます。
武田氏がほろんだ後は，しだいに忘（わす）れられていきましたが，昭和20年代後半，小口大八（おぐちだいはち）さんによって複式複打法（ふくしきふくだほう）というスタイルが確立（かくりつ）され，新たに御諏訪太鼓としてよみがえりました。その後も，保存会（ほぞんかい）が結成されたり，愛好家の積極的な活動や支援（しえん）もあったりと，今も新たな広がりをみせています。
使われる太鼓は，種類や大きさもさまざまで，その多彩（たさい）な音色の太鼓を組み合わせて大きな編成（へんせい）で演奏（えんそう）するこの複式複打法というスタイルは，御諏訪太鼓の大きな特徴（とくちょう）といえるでしょう。

トップへ

木曽節（きそぶし）

　木曽節は，長野県南西部にある木曽谷の村々で古くから踊（おど）られていた木曽踊りの盆踊り唄（ぼんおどりうた）として歌われていました。木曽踊りには，数十種の民謡（みんよう）や踊りがあり，木曽節はその代表的なものでした。

木曽御岳山（おんたけさん）のふもとに広がる広大な森林地帯は，木曽ヒノキに代表される良質（りょうしつ）な木材の産地で，室町時代（むろまちじだい）後期から近世（きんせい）にかけて，とてもたくさんの材木が切り出されたそうです。そこで働くために，三重県（みえけん）の伊勢（いせ）をはじめ，各地から木を切る人や川を利用して材木を運ぶ人たちが集まりました。こうした人たちにも木曽節は歌われ，即興的（そっきょうてき）に歌われたものは，あるものは消え，あるものは残るなどしながら広まっていったようです。

大正時代（たいしょうじだい）には，福島町長であった伊東淳（いとうすなお）が，木曽踊りに参加した人に「許し免許（ゆるしめんきょ）」という免許状（めんきょじょう）を発行したり，木曽踊り保存会（ほぞんかい）をつくったりして，木曽節や木曽踊りの普及（ふきゅう）に努めました。そのときに，地域（ちいき）ごとに少しずつちがっていた木曽節も，「正調木曽節（せいちょうきそぶし）」として共通の節回し（ふしまわし）で歌えるものができました。
こうした活動が実り，昭和になって木曽節のレコードが発売されたり，NHKのラジオで木曽踊りの様子が放送されたりしたため，全国的にも知られるようになりました。

木曽節は，「木曽のなー　なかのりさん　木曽のおんたけナンチャラホイ」と音頭取り（おんどとり）がここまでを一息で歌い，続けて「夏でも寒いヨイヨイヨイ」と後半を全員で合唱します。踊り手が増（ふ）えて盆踊りの輪がだんだん大きくなると，よく通るすんだ声でないと踊りがそろわなくなります。そのため，自然に声のよい人が次の音頭取りとなって歌いつがれてきました。今では，放送設備（ほうそうせつび）が整ってきたため，拡声器（かくせいき）を通して鳴り物入りで歌われることが多くなりましたが，昔は盆踊りの歌声と手拍子（てびょうし）が木曽川のせせらぎとともに夜おそくまで聞こえていたものです。

現在（げんざい），木曽踊りは一般の観客も参加できる運動会の種目としても親しまれています。このことは，地元の木曽踊り保存会の指導（しどう）を受けて練習した成果を子どもたちが発表するよい機会になると同時に，木曽節が生活と密着（みっちゃく）したものとして受けつがれていくことにも，つながっています。

トップへ

小諸馬子歌（こもろまごうた）

「小諸馬子歌」は，もともとは北国街道（ほっこくかいどう）の宿場町として栄（さか）えた小諸と，中山道（なかせんどう）にある碓氷峠（うすいとうげ）を越（こ）えて，群馬県（ぐんまけん）安中市（あんなかし）松井田町（まついだまち）にある坂本宿（さかもとしゅく／さかもとじゅく）を行き来するときに，馬子（まご）たちが歌っていた馬子歌だといわれています。馬子とは，人や荷物を乗せた馬を引く仕事をする人たちのことです。碓氷峠は，江戸（えど）（現在（げんざい）の東京）と関西（かんさい）方面をつなぐ中山道の中でも険（けわ）しい道のりで知られたところです。江戸時代に入ると交通の要所（ようしょ）として人の行き来が活発になり，それとともにこの馬子歌もいろいろな宿場町で歌われるようになりました。
その後，明治（めいじ）後期から昭和にかけて尺八（しゃくはち）の演奏（えんそう）や民謡（みんよう）の研究で活躍（かつやく）した後藤桃水（ごとうとうすい）は，弟子（でし）の菊池淡水（きくちたんすい）にこの馬子歌を伝（つた）えました。そして，菊池淡水を通じてこの歌を知った歌手の赤坂小梅（あかさかこうめ）は，昭和12年に歌謡曲（かようきょく）「浅間の煙（けむり）」（西條八十（さいじょうやそ）作詞（さくし），古関裕而（こせきゆうじ）作曲）という曲をレコードで発表します。この曲には「小諸馬子歌」が挿入（そうにゅう）されていて，彼女（かのじょ）は後に，馬子歌の部分だけを抜（ぬ）き出して歌うようになりました。それが現在伝わっている「小諸馬子歌」です。古くから伝わるものとは少し異（こと）なりますが，馬子の気持ちや情景（じょうけい）を表現（ひょうげん）した歌詞（かし）と，美しい旋律（せんりつ）がたいへん印象的（いんしょうてき）です。

トップへ