ガムラン

ケチャ

ケチャは，インドネシアのバリ島の舞踊劇（ぶようげき）（踊（おど）りをともなった劇）として知られています。バリ島の音楽は器楽のものが多いのですが，このケチャは，人の声だけによる演奏（えんそう）で，とてもめずらしいものです。
半分はだかになった大勢（おおぜい）の男の人たちが丸く輪になって座（すわ）り，いくつかのパートごとに「チャッチャッ」と歯切れよく，かけ声でもかけるように，声だけの細かなリズムを刻（きざ）んでいきます。これがパートごとに少しずつずれてきこえても，いっせいにそろってきこえても，とても印象的なひびきをもたらしてくれます。
表現（ひょうげん）の仕方はいろいろとあり，合唱や独唱（どくしょう）のほかに，踊りや語りもあります。くり返されるリズム合唱，声による独特のひびきやリズムの躍動（やくどう）感が一つになって，せまってくるようです。人の声の生み出す不思議な力やひびき，うねりを忘（わす）れることができずに，このケチャを大好きになってしまう人も少なくないということです。
バリ島ではもともと「サンヒャン」と呼（よ）ばれる声を使った宗教的（しゅうきょうてき）な儀式（ぎしき）が行われていました。1930年ころ，その儀式にドイツ人のワルターシュピースが古代インドの「ラーマーヤナ」という話をもとにしながら，踊りなどを織（お）り交ぜ，それを観光客向けのショーとしたものが，現在（げんざい）のケチャなのです。

　「ガムラン」はもともと，「打楽器」を意味する言葉でした。しかし近年では，この意味をこえて，「旋律（せんりつ）を演奏（えんそう）することができる打楽器を基本（きほん）とする合奏」という意味にまで広がりつつあります。現在（げんざい），「ガムラン」といえば，ふつうインドネシアのこのような「合奏」を意味すると思ってもよいでしょう。

特に，ジャワ島の一部とバリ島において，この合奏が見られます。主に西部ジャワでは「声楽」を中心にしたガムランが，中部ジャワでは「声楽と器楽」とがみごとに織（お）りまぜられたガムランがさかんです。

一方バリ島では，「器楽」中心のガムランが行われています。

ガムランに使われる楽器としては，旋律を演奏する打楽器のほかに，太鼓（たいこ）やゴング，弦楽器（げんがっき）もあります。これらによって表現される音の世界はいろどりもたいへん豊（ゆた）かなものです。

【参考曲】

・「パンプゴ〜プラブマタラム」

この「パンプゴ」とは，「序曲（じょきょく）」を意味しています。また曲名である「プラブ
マタラム」は，「マタラムの王様」という意味です。中部ジャワのガムランの演奏形態（えんそうけいたい）に当たるこの合奏は，旋律（せんりつ）を演奏する打楽器と太鼓（たいこ）の音が印象的です。楽器の音に，とちゅうから声楽が加わることで，ほかにはない独自（どくじ）な世界をつくり出しています。中部ジャワのガムランの多くは，神秘的（しんぴてき）な感じを受けますが，本曲はまさに，精神的（せいしんてき）な世界のおく深さを感じさせるような，豊（ゆた）かな音楽表現（ひょうげん）になっています。